nedogurok

По-другому эту песню и не назовешь теперь. Обязательно послушайте.


Краткая аннотация: в Японии есть группа фанатов советских песен, именующих себя ансамбль "Поляночка". Послушайте песенку, если кто-то еще не слышал, не пожалеете. А на Ютюбе у них много всяких песен выложено.

Еще одна ихняя фича: они косплеят советских военных разных родов войск и разного времени. И это шикарно.

Помните, я начинала писать про выставку в National Gallery, где для шести картин была написана индивидуальная музыка, задействующая еще один канал восприятия и усиливающая впечатления от картины. Возникал soundscape - многомерное произведение. Сила концентрации на картине возрастала многократно, и посетитель мог воспринимать чуть ли не подсознательное художника и композитора. Или к восприятию от художника добавлялась невербальная интерпертация композитором. Получалось многослойное произведение soundscape.

С озерами и природными пейзажами было глючно, но как-то привычно. Ты по сути уходишь в картину, попадаешь в медитативно-альтернативное восприятие, и вкратце тебе хорошо.

Картина ниже выбивалась из этого ряда, так как имела совсем другой сюжет. Итак, Гольбейн "Послы".

На картине изображены Жан де Динтевилль, французский посол со большим стажем, и его друг, епископ Лавер. В комнате находится множество предметов, назначение которых весьма интригует. Картина написана в то время, когда Генрих Восьмой был в нарпяженных отношениях с Францией, императором Священной Римской империи и папой. А эти граждане были как раз посланы к этому не самому простому монарху. Поэтому разложенные предметы так или иначе символизируют разлад, дисгармонию и напряжение.

В частности:
- распятие наполовину скрыто зеленым занавесом (вверху слева) символизирует разделение церкви
- порванная струна на лютне говорит о церковной дисгармонии во время Реформации
- открытая книга с нотами возле лютни явлется сборником лютеранских гимнов, и книга по математике открыта на странице, посвященной делению и наичнается со слова "Dividirt".
- показания приборов для астрономических измерений противоречат друг другу.

И на спрашивайте меня про череп на переднем плане. Все фотографии в сети такие, а я к стыду своему не помню, как там было в оригинале.

Музыку для этой картины писала Сьюзан Филипз. Она удалила одну струну со скрипки, чтобы посетитель мог ощутить диссонанс. Музыка медленная, окатывает тебя, диссонанс мягкий, ощущается, но не осознается. Меня спрашивали: "А, там, наверное, резкий звук такой?" Нет, там вполне гармоничная музыка, но в ней что-то не так. Она вызывала чувство тревоги, напряжения, беспокойства, и оно было тем сильнее, что неидентифицировался. А на тебя смотрели бедняги - послы, которых послали разгребать весь тот бардак, который к тому времени возник при дворе Генриха Восьмого, и чувствовалось, что задачка им не по силам. Они об этом догадываются или знают, но сделать ничего не могут. 

Некоторое время назад я была на выставке в National Gallery. Выставлялось всего шесть картин. Но каждая картина имела одно дополнительное измерение: звуковой ряд, написанный специально для нее. Это было круто в том плане, что каждая картина сразу притягивала внимание на себя, благодаря звуку, и концентрация внимания повышалась и заострялась на порядок. Звуковой ряд действительно был дополнительным измерением, которое позволяло видеть в картинах то, чего просто одним зрением вряд ли бы заметил.

Давно у меня чесались руки написать о своих впечатлениях. Ну вот, сегодня настал этот момент. Итак, обо всем по порядку.

Само помещение было погружено в темноту, так что освещена была только картина. Шесть комнат - шесть картин. И была музыка. Для каждой картины - своя.

Первым номером шла картина Аксели Галлен-Каллела "Озеро Кейтеле".



Музыку к картине написал Крис Уотсон. Его музыка о земле возле Арктического круга, и он использовал эмоции, которые вызывает это место: спокойствие и изолированность, нарушаемые только полосами на воде, которые вызываются ветром и в Финляндии называются "пробуждением Вайнамойнена" по имени мифического героя, который по этим полосам каким-то образом путешествовал. В его музыку органично вписывались шелест листьев, пение птиц и прочие звуки леса.

В интерпретации Уотсона определенный мелодичный звук, yoik, вызывает бриз на воде. Yoik это звуковой способ народов Саами входить в контакт с предками, и эхо, которое приходит, является их ответом.

В комнате можно было сесть на пол. А впечатление было как будто ты полностью концентрируешься на озере и попадаешь в альтернативное состояние сознания, как при глубокой медитации. Вобщем, там можно было в темноте сесть, скрестив ноги и уплывать в астрал. Пожалуй, самое сильное впечатление из всех шести. 

Originally posted by chermoneyoligh at планы :))

Моей первой реакцией, когда я услышал первые слова песни, было - вау, как красиво! Я вообще неравнодушен к романтике воина :) Говорят, что японцы видят мир во многом как дети и поэтому наверное у них такое сильное эмоциональное, идеалистическое видение вещей, которое лежит немного не в этой реальности.



Семь Самурев вообще фильм о цельности и красоте жизни. В конце фильма говорится, что в схватке самураев с бандитами победили крестьяне, что изображается посадкой нового урожая и их песнями. Самураи тоже победили, хотя в фильме они этого и неосознают до конца. Они дали возможность другим почувствовать эту радость и для полноты картины им стоило бы научится чувствовать ее самим...

P.S. Слова из песни: "Like a flag, samurai is flying in the storm". "Как флаг самурай развевается в шторм..." Имеется ввиду, что самурай так же горд и на своем месте в битве, как флаг на ветру...

Собственно, если быть точнее, то это не Муллинз, Муллинз - это популяритзатор. А Тукман, который определил четыре основные стадии развития для любой группы, будь то любители божьих коровок, ваххабиты-надомники или СПС. Про ЧФ уж молчу.

Стадия первая: Формирование. Начальное формирование группы, некоторое число индивидов собирается вместе, которые впоследствии идентифицируют приблизительно, цель и назначение группы, ее состав и terms of reference - типа. как и обо что это все. На этой стадии решаются такие вопросы, каким быть иерархической структуре, лидерству, индивидуальным ролям и обязанностям, и правилам поведения. На этой стадии часто существует напряжение, так как члены группы пытаются создать впечатление, етстируют друг друга, и озабочены установлением персональной идентификации внутри группы.

Стадия вторая: По мере того ка кчлены группы лучше узнают друг друга они начинают выражать свои взгляды более открыто и ассертивно (если брать ЧФ, примеры думаю не нужны:)) ). На этой стадии появляются разногласия и challenges по отношению к природе того, что было решено о группе на предыдущей стадии. Это может приводить к конфликтам и враждебности. Эта стадия, именуемая storming является весьма важной, потому что, если она успешна, то дискуссии приведут к изменению и оптимизации оговоренного ранее. (Если брать ЧФ, то на этой стадии они могут договориться, что, например, на детных не наезжать или ненормативную лексику не использовать, к примеру).

Сдадия третья. Norming. По мере того, ка конфликты и враждебность начинают контролироваться члены группы устанавлявают правила и стандарты, и вырабатывают собственные нормы приемлемого поведения. На этой стадии слены группы обычно начинают какую-то совместную детельность, благо условия для планирвоания, установления стандартов деятельности и цели группы. Группа на этой стадии может решить работать против общества в целом. С соответствующими последствиями.

Стадия четвертая. Коглда группа прошла через первые три стадии обычно у нее к этому времени уже имеется структура и нужная консолидация, чтобы выполнять совместные действия. На этой стадии группа может сфокусироваться на достижении своей цели и будет максимально эффективна.

Иногда добавляют еще и пятую стадию: распад группы. Ну тут все понятно.

на какой стадии находятся ЧФ предлагаю подумать самим:). Думаю, внимательные люди могут заметить весьма характерные признаки нахождения на одной из стадий. также можно предположить, на какой стадии группа может превратиться в общественное или политическое движение.

Есть еще одна теория групповой динамики, о которой писал Билсберри, но мне, если честно, лениво ее описывать. Она длинная очень.

Вечером, когда темно на улице и никто не мешает - садись на стул, расслабься несколько минут, затем представь, что у тебя над головой открывается канал и уходит он далеко далеко в космос. Затем, начинаешь тихонько напевать, очень спокойно и нежно, как колыбельную поешь песню или набор звуков, которые придут тебе в голову. Напевая, стараешься интуитивно почувствовать как в космосе начинает материализовываться что-то, что заключает в себе мудрость и смысл, то, что для тебя имеет важное значение - по возможности стараешься слиться и почувствовать, с какими ощущениями у тебя связано это что-то: какие эмоции вызывает, образы. Запоминаешь. Потом будешь концентрироваться на них, чтобы вспомнить этот опыт. Ты начинаешь танцевать, чтобы подманить свою душу поближе. Затем, когда она совсем рядом - останавливаешься и обнимаешь ее, и вводишь внутрь себя. Затем, постояв столько, сколько нужно чтобы вернутьcя в мир, открываешь глаза. Если теперь тебе нужно будет вспомнить о своей душе представляешь ощущения и образы во время медитации.